《浮士德》用“手臂”讲哲学
马约称赞中国舞蹈家邓蜜和王乐很优秀。
“我认为手和手臂是人类区别于动物的标志……而古典芭蕾最重要的是腿，手和手臂相对来讲次要得多，但我的舞蹈作品，手和手臂非常重要，我要求舞者以身体为中心把身体的能量通过手和手臂无限延伸到任意的远方……”昨天（3月10日）下午，蒙特卡洛芭蕾舞团艺术总监让—克里斯托弗·马约在国家大剧院这样解释着自己的舞蹈风格，今晚至3月13日，他的舞剧《浮士德》将上演三场。马约介绍说，2007年他先在德国威斯巴登剧院执导了古诺的歌剧《浮士德》，半年之后又创作了舞剧《浮士德》，“同一年，不同的时间，用不同的方式创作同一个主题，这对我来讲是非常具有挑战性的，同时也非常的有意思。”马约介绍说，《浮士德》是一个哲学的主题，是关于人类的生老病死这个自然规律的哲学思考，如何延缓衰老，是所有人都想去做的，“而我作为一个舞蹈家，希望通过芭蕾告诉人们，不要试图与自然规律去抗争，不要为青春永驻而去与魔鬼签订协议。”但马约又认为“爱是可以延缓衰老的”，尽管《浮士德》中浮士德与玛格丽特的爱情异常的凄美。
马约说自己最喜欢舞剧《浮士德》中的肢体语言，这其实是相当的本位主义，也不乏“王婆卖瓜”，他认为肢体语言能够反映出人类最深层的情感，“当语言无法表达的时候，肢体却可以告诉你……”他觉得《浮士德》的肢体语言足以拉近中国观众的情感。
说到舞剧《浮士德》并没有使用歌剧《浮士德》的音乐，而是选择了李斯特的《浮士德交响曲》的音乐，马约认为“音乐是舞蹈艺术的起点。我选择李斯特的《浮士德交响曲》是因为它有深度，而且这也是我平生第一次用交响曲作为我的舞蹈音乐。我的舞剧《浮士德》分三部分：浮士德－玛格丽特－梅菲斯特，并不采用平铺直叙的方式，因此非常个性化，算是比较异类的作品，这也是我艺术创作的原则——永远不会取悦每一个人，坚持自己的。”
对于此次舞团中的两位中国舞蹈家邓蜜和王乐，马约赞不绝口，“他们应该为自己在中国的舞蹈学校所受到的训练而感到自豪和骄傲！”
来源：北京晨报
